Lo que las sombras esconden

Cortejo de sombras es uno de los libros de relatos cortos más conocidos de Julián Ríos en los que narra con gran precisión las crónicas de un pueblo llamado Tamoga. Personajes abatidos, tristes, locos algunos, mayores otros, protagonizan las diferentes historias de este pueblo ilocalizable.

Al igual que el Macondo de Gabriel García Márquez, estas crónicas de Tamoga nos sumergen en la vida de un pueblo lejano y húmedo que esconde entre sus calles las sombras de sus vecinos, descubriendo sus defectos, sus virtudes y algún que otro secreto.

Cuando empecé a leer este libro, entre otras cosas me llamó la atención la manera en la que estaban descritos los personajes. Todos formaban parte de una misma comunidad y sin embargo cada uno parecía diferente del anterior. Aun así, había unas características comunes a todos ellos ya que los personajes siempre estaban abatidos, tristes o cabizbajos. Cortejo de sombras nos muestra el funcionamiento y la manera de vivir de esta pequeña comunidad costera, a través de las historias de sus diferentes habitantes. En este post me gustaría recomendaros este libro, no sólo por lo bien que esta escrito, sino porque se trata de una manera original de conocer los entresijos de un pueblo y una forma de vida.

http://www.elcultural.es/version_papel/LETRAS/22539/Cortejo_de_Sombras

Cid Nieto; S1D, 1B1

“Crash”

Hoy he visto una película que me ha hecho reflexionar. Se trata de “Crash”, colisión. Producida en el año 2004, con la dirección de Paul Haggins, y con un gran reparto, el filme  analiza los peligros de la intolerancia y la xenofobia en la vida de Los Ángeles, mostrando un análisis de cómo es la sociedad Estadounidense. En la zona gris entre el blanco y el negro, donde todo el mundo es víctima y agresor, todos colisionan durante 36 horas, en las que se desarrolla la totalidad de la película. Las vidas de los personajes se entrelazan entre ellos de tal forma que, todos sus actos quedan totalmente justificados y son totalmente comprensibles al final de la película.

Un choque entre vehículos da comienzo al choque de culturas, en el cual se ven envueltos un policía racista, una ama de casa blanca, un vendedor iraní, dos jóvenes afroamericanos y varios orientales traficantes, entre los que surgen las tensiones   raciales y de las clases sociales que ilustran la vida en dicha ciudad.

Pese a todo el conocimiento, posturas y corrientes de ética y moral, la actualidad nos presenta un   panorama ciertamente desolador. Ante una sociedad globalizada, consumista y de constantes cambios de postura hacia las acciones: modas, tendencias, fanatismo, etc. Es muy complicado el establecer una condición moral y ética aceptada.

Plasmando el racismo, la ira, la esperanza, la muerte, la corrupción, la intolerancia y la tragedia, entre otros, el final deja una película cerrada a nivel de la trama argumental, pero abierta a la reflexión sobre estos aspectos de relevancia actual.

Fernández Vázquez, Mirian

TGP 2I

La radio del rock, el barco del amor

Radio encubierta (The boat that rocked) es una comedia exagerada sobre las radios piratas y el consumo de música en la Gran Bretaña de los años 60. Se abre con música y se cierra con ella, quizás, más que una película, es un gran homenaje a los grupos y los locutores de radio de la época. El personaje principal es Carl, un adolescente hijo de soltera que, recién cumplidos los 18 es enviado por su madre al barco que sirve de sede a la radio pirata Radio Rock, en donde se encuentra su padrino.

Al igual que en Network, la película que anteriormente analizamos, se desarrollan dos formas principales de comunicación, entre individuos, más personal, y de masas, esta última más orientada a provocar emociones y sensaciones que en comunicar conceptos, aunque, como se puede comprobar, las ideas se deslizan solas. Lo más reseñable es la respuesta final de los fans de la radio, que hace ver cómo la gente sí sabe apreciar un trabajo bien hecho, y hecho con pasión, y que además atiende a sus necesidades sin desfallecer.

La era de la actualización

Vivimos en una sociedad en constante actualización informativa. La actualidad es importante en una sociedad moderna, donde debemos estar informados de lo que pasa en el mundo.

Aunque como todo tiene su parte negativa. Esta permanente actualidad provoca que, como dice Isaac Joseph en su ensayo Actualidad: “El sentido del relato, de la historia y de la narración se ha perdido […] El relato del día se ve impulsado hacia lo alto por la diosa tiempo”. Lo que se cuenta ha pasado a un segundo plano a favor del cuando se cuenta. La actualización predomina sobre la forma y el contenido de la información. ¿Entonces hasta que punto debe primar la actualidad?

¿Comunidad = Medio? –> Depende

Y colorín colorado, el TGP de lecturas se ha acabado, y acabamos escuchando 4 audios que el profesor Marcelo nos facilitó hace un par de días que contenían parte del seminario ofrecido en Salamanca después de las vacaciones de Semana Santa. Primeramenteme hubiera gustado adjuntar aquí dichos audios, por si a alguien le puedieran interesar y así sacar sus propias conclusiones sobre el seminario, yo procederé en las siguientes lineas a explicar los principales punto del mismo y exponer algunas conclusiones, pero la herramienta de subida de archivos no funciona bien así que si alguien está interesado que se ponga en contacto con el profesor de la asignatura o con nuestro grupo (4T GI4).

Man on the Moon

Esta semana el grupo 1C hemos visto Man on the Moon, el biopic en el que Jim Carrey interpretó al cómico Andy Kaufman. Kaufman era alguien terriblemente extravagante que sin embargo sabía perfectamente qué hacía, una persona que afirmó siempre que él no era un cómico y que no sabía qué era lo que le hacía reír a la gente. Entonces ¿a qué se dedicaba? En el film, Danny De Vitto –que interpreta al manager de Kaufman, George Saphiro-, se lo plantea. Entretenerse a sí mismo.

Las dos caras de la verdad, Gregory Hoblit, 1996

 

Basada en la novela de William Deihl, Primal fear, y protagonizada por Edward  Norton y Richard Gere, cuenta la historia de un ambicioso abogado de Chicago el cual decide hacerse cargo de un caso de asesinato. El principal acusado es un joven que desde un principio se declara inocente y afirma no tener nada que ver con el suceso. A medida que se desarrolla la trama, con la ayuda de una psiquiatra se descubre que el muchacho padece de personalidad múltiple y que sufría abusos sexuales por parte del arzobispo, víctima del asesinato. El joven afirma no recordar lo sucedido alegando pérdidas de memoria. Tras el psicoanálisis, el abogado acaba por descubrir un chico agresivo (Roy) bajo la personalidad tímida de su cliente (Aaron). Finalmente, lo absuelven por enfermedad mental. Lo que no espera el abogado es descubrir que todo es una gran mentira del muchacho para salir impune del delito.

Tsunami ideológico

Tras haber visionado la película alemana Die Welle, basada en una historia real, el experimento de La Tercera Ola en California, el equipo 4X se ha quedado cuanto menos asustado.

En este film se retrata la historia de un profesor, Rainer Wenger, que tiene que dar una clase sobre la autocracia, los alumnos tras llegar al tema de la dictadura y “curados” ya de espanto, niegan la posibilidad de que se vuelva a implantar un período de tales características. Rainer, a través de una serie de normas, consigue instaurar una pequeña dictadura en esa clase, un saludo, un color, un grupo… que al final desemboca en un echo catastrófico.

Lo más escalofriante de todo es pensar que algo así ha podido llegar a pasar, pero cierto es que el ser humano anhela sentirse parte de un todo, de un conjunto definido de personas, de ser un igual, una de las características de ese grupo de la Ola -que uniformado eliminaba cualquier diferencia social/económica…-.

Casi hemos comprendido que algo así pueda llegar a pasar, como decíamos anteriormente nosotros como animales sociales, como decía Aristóteles, necesitamos un contacto con el resto de la sociedad, optamos por definir y cercar nuestro grupo de amigos, decidimos a que “movimiento” pertenecemos -aspecto físico, gustos, …- y todo ello para pertenecer a algo concreto, para comunicarnos con “nuestros iguales”. Pero a pesar de todo, aún llegando a entender que algo así pueda ocurrir, teniendo los precedente históricos que tenemos, no lo vemos lícito sino peligroso.

El futuro de la Comunicación para el desarrollo: La Comunicación Comunitaria

   El texto que os remito a continuación trata sobre el concepto de la Comunicación Comunitaria, pero sobre todo traza los principales avances y problemas de esos países que desde occidente vemos como poco desarrollados. Ejemplifica los proyectos de varios medios de comunicación como por ejemplo: cadenas de TV de la India, Tanzania y Perú. Cuenta como se organizan allí las noticias y como las cuentan. La verdad, quedé sorprendida que algunas prácticas allí llevadas acabo, aquí ya resultan olvidadas y que sanearían mucho nuestros medios de comunicación. Pero este texto plantea algo más.

A fines de la década de 1940 el Gobierno de los Estados Unidos de América cobró conciencia de que los numerosos países “subdesarrollados” que habían sido miembros de la alianza contra los países que constituyeran el eje nazifascista que desató la  2ª Guerra Mundial merecían un apoyo semejante al que ya estaba brindando a éstos. El Presidente Harry Truman anunció en 1949, en el cuarto punto de un discurso de catorce, la creación de un programa internacional de asistencia, técnica y financiera, para el desarrollo nacional que llegaría a conocerse como el del “Punto Cuarto”. Y se estableció para ejecutarlo el organismo que ahora se conoce como Agencia de los Estados Unidos de América para el Desarrollo Internacional (USAID).

La Ola

Esta semana decidimos ver La Ola, una película de Dennis Hansel donde se lleva a cabo un curioso experimento en un instituto. Un profesor alemán, con una forma de dar clase bastante peculiar, plantea a sus alumnos una interesante cuestión: la posibilidad de conseguir, en nuestros días, reinstaurar una dictadura. Ante la actitud, en un principio reacia, de los alumnos a la hora de realizar tal experimento, el docente les propone una actividad: crear, durante una semana, una especie de secta en la que deberán acatar las directrices e implicarse por completo en los mandamientos impuestos: sometimiento a los dictámenes de un líder -él mismo-, intolerancia ante actitudes individualistas, empleo de vestimenta similar y adopción de un particularísimo código de emblemas y actitudes.

El diario de Ana Frank

La película El diario de Ana Frank está basado en el famoso diario personal escrito por la protagonista durante su estancia en una habitación de Amsterdam, oculta junto a su familia y otros judíos escapando de los nazis, durante la segunda guerra mundial. La convivencia durante casi tres años de ocho personas en iguales condiciones y en un espacio muy reducido, hicieron que surjan todo tipo de situaciones, contadas por  la adolescente Ana.

Hemos elegido esta película por el aislamiento de esos ocho miembros en una habitación. Es que es fácil imaginar la sensación de claustrofobia, de agobio, de cansarte de vivir siempre lo mismo y ver y relacionarte siempre con las mismas personas, sin poder llegar más allá que de esas cuatro paredes. Y es que a toda esa vida habría que sumarle el temor a ser descubiertos, las tensiones entre los habitantes y el pánico y la tensión compartida. Peor aún que vivir completamente aislado es hacerlo además con miedo.

TGP 1C

This is England

La película This is England nos cuenta omo vive el paso a  la adolescencia de Shaun un niño de 12 años que tiene problemas en el colegio y pocos amigos y además su padre ha fallecido recientemente en el conflicto de las Malvinas.  Shaum conoce a un grupo de skins mucho mayores que él, que prácticamente lo adoptan como mascota.

El protagonista, dolido por la muerte de su padre, busca la aceptación e integración desesperadamente. Es por esto por lo que la hemos elegido. La película muestra la influencia que puede tener un grupo sobre un individuo. Un niño que necesita sentirse aceptado en algún lado, pertenecer a una banda, sobre todo tras vivir ciertas circunstancias en su vida. Es evidente en toda la película el juego de las influencias, como esa necesidad de no estar solo, de sentirte parte de algo, de una comunidad, hace que una persona se deje llevar un poco por los que la rodean o, en este caso, por los skinheads componentes de la banda en la que quiere ingresar.

TGP 1C

The Postman

El escenario es el Apocalypsis, es la vuelta a lo primigenio, la agonía de la civilización del futuro a causa de una devastadora guerra mundial, causante de daños incalculables. Los habitantes de los Estados Unidos vuelven al modo de vida de sus más pretéritos antepasados, al igual que vivían los colonos en el viejo oeste. No hay ni rastro de la exhuberante civlización que uno presupone al año 2013 (recordemos que el filme es de los noventa), sólo agrupaciones en forma de poblados de docenas de habitantes a lo sumo. Es un mundo de duros inviernos, bandidos implacables, hambrunas y dificultades.

“El periodista ejerce su labor en el centro de una telaraña”

Esta cita pertenece al libro de “El periodista en la telaraña” de Ramón Reig García, doctor en ciencias de la información, periodista y profesor titular de periodismo en la universidad de Sevilla.

Un libro en el se recoge la situación del periodismo en un contexto de creciente influencia de los objetivos empresariales, impidiendo al profesional ejercer su quehacer con rigor, libertad e independencia. La crítica de este libro radica hacia eses grupos empresariales y hacia los intereses de los dueños de los medios, los cuales según Reig, imponen sus criterios con demasiada frecuencia y por encima de la realidad, lo que supone, en resultado, un ciudadano desinformado y más influenciado por la espectacularización de los medios, que por la información en sí misma.

Vivir perigosamente

Cubrir unha información controvertida pode ser unha actividade de alto risco. O ano que vivimos perigosamente conta historia de Guy Hamilton, un xornalista inexperto que encontra a oportunidade da súa vida profesional indo de reporteiro ás revoltas de Indonesia. Alí atopa as trabas propias dunha situación convulsa e un territorio hostil no que a é difícil desempeñar o traballo de comunicador.

Hamilton debe adentrarse e conseguir contactos no territorio para ter acceso aos elementos importantes da comunidade e á información para lograr boas historias. Así é como coñece a Billy Kwan, un fotógrafo local que lle consegue unha entrevista co xefe dos insurrectos comunistas contra o ditador Sukarno. A súa fama como cronista vai en aumento e chega a custarlle algún conflito cos seus colegas de profesión.

No filme mestúranse e superpóñense historias relacionadas coa envexa, a intriga, o amor e o xornalismo. Precisamente é entre estas dúas últimas entre as que o protagonista ten que escoller nun momento determinado, inclinándose pola súa profesión, facendo gala dunha actitude que se confunde entre a vocación e a ambición.

TGP 4T

Los girasoles ciegos

Esta película esta basada en un libro homónimo de Alberto Méndez, consistente en cuatro relatos ambientados en la Guerra Civil española. Su poder comunicativo me parece enorme, ya que no se trata de un compendio de cuentos de brujas, sino de relatos reales y, lo que es más importante, redactados a partir de las notas que dejaron sus protagonistas. Aquí se encuentra la clave de su valor comunicativo, la interlocución directa del espectador con las vivencias de los protagonistas reales, con sus emociones y sus pensamientos.

Habana Blues

En esta película se refleja el contraste de la realidad cubana con respecto a la nuestra. Una diferente forma de defender unos valores también diferentes.

El hilo conductor es la música, que refleja el alma de Cuba. Una pareja de músicos (Tito y Ruy) cubanos es tentada por una gran discográfica española, ofreciéndoles un contrato que, si bien mejoraría sustancialmente su vida, les haría traicionar sus creencias. En este momento, mientras un personaje se muestra comprensivo con la naturaleza del mercado capitalista y entiende sus intereses, el otro se muestra reacio a dejar su mundo. Rechaza cambiar el arte por el comercio.

500 millones de amigos

   

No haces 500 millones de amigos sin ganarte algunos enemigos. Como ya sabréis, ésta es el eslogan de La Red Social, la película que relata el nacimiento de Facebook. Con la figura Mark Zuckenberg como protagonista, asistimos a los primeros pasos no muy firmes que darán más tarde lugar al nacimiento de la red social más importante del mundo.

Se nos muestra a un Zuckerberg prepotente, un genio con poca paciencia y las ideas bastante claras; un hombre con pocos escrúpulos, introvertido y ambicioso. Muchas han sido las críticas que aseguran que la película no es fiel a la realidad, pero sin embargo todos coinciden en que el perfil del protagonista está muy conseguido y que ha conseguido captar la esencia de una persona muy peculiar.

América VS España… otra vez.

Virginia Guarinos nos presenta en “Fenómenos televisivos teenagers: prototipos adolescentes en series vistas en España”, un interesante ensayo que enfrenta la postura americana frente a la española. ¿Los oponentes? Esta vez son las series vistas y dirigidas hacia un público adolescente y preadolescente.

Por un lado, está el modelo americano, con series del tipo Hannah Montana, que presentan modelos adolescentes de éxito, salientando sus valores éticos y morales. En estas series están prohibidos los temas tabú y los protagonistas se enfrentan a simples problemas éticos que la gran mayoría de las veces tienen que ver con la amistad y que terminan resolviendo satisfactoriamente de una manera honesta. Es una imagen del mundo tintada de color rosa, que no muestra para nada lo que es la realidad.

Por el otro lado contratacan las series españolas. Poniendo como ejemplo la siempre famosa Física o química, vemos a unos personajes adolescentes excesivamente preocupados por el sexo, el alcohol y las drogas, y que prestan escasa atención a los estudios. En España parece tener más importancia resaltar el desenfreno juvenil y los problemas que el mismo termina por dar, en una muestra bastante exagerada de lo que es la juventud en la actualidad.

Así, tenemos dos corrientes radicalmente opuestas: la excesiva dulzura americana, con unos prototipos que no se adaptan para nada a la realidad; y el exagerado realismo español, que se fundamenta en destacar los malos hábitos juveniles, dando así también ese ejemplo a aquellos adolescentes y niños que las ven.

Virginia Guarinos prosigue en su ensayo destacando que los adolescentes son el grupo que mayores probabilidades tiene de ser afectado por los mensajes televisivos, además de analizar profundamente cada tipo de series y sus personajes. Pero no juzga en ningún momento la cuestión que nosotros queremos plantearos aquí, y que esperamos que abra un buen debate: el modelo americano o el modelo español ¿qué es mejor para los adolescentes?

TGP 3O

O xogo da guerra

Lectura: O xogo da guerra (Vento ferido, Carlos Casares)